提到动物画,它无疑是属于花鸟画的范畴。中国画发展到现在,山水、花鸟、人物,历经数千年的概括、提炼,已形成各自的特点。
绘画常被视为雕虫小技,绘画不像古今将相那样运筹帷幄、决胜千里、金戈铁马、叱咤风云,但成功之路亦不平坦,当然离不开寒窗苦读,离不开铁砚磨穿;离不开学识、才艺、功力和机遇。
文化艺术的继承和发展是历代相传的。自古至今,任何成功人士都离不开对传统东西的继承与发展。不论是继承还是创新都要尊重历史,没有历史就没有今天,没有一位大师是割断历史,不学传统而成名的。才人代代相继而出,各领一时风骚。以动物入画者古来有之,唐代韩o辍⑺未戮又小⒚鞔煺盎⑶宕执恼派谱印⒘蹩洹⒘跫特盏取@椅薏皇窍嘞⑴恍牧ぱ∑缴腔酆秃顾约旱囊帐跬葡蛞桓鲂碌母叨取J苟锘鸾プ叱龅兔裕晌桓龆懒⒌幕郑餍杏谏缁岵⒃炀土宋簧俚亩锘摇9讼ぶ迥┟癯趸⒚艺派谱游芯炕ⅲ⒂诩抑校勰Α⑷杖栈嫘矗粘梢淮⒋笫Α:罄粗疃嗷⒚遥绾帧⒛搅璺伞⒐庠锏龋喑銎涿畔隆?/span>
文化艺术的继承与发展离不开生活。要发扬民族文化的优良传统,就需要继承;要具有鲜明的时代风貌,就需要发展,就需要吸收新的营养。好的艺术作品来源于生活,服务于生活。唐代大诗人白居易,总把自己所作新诗读给劳动人民听。劳动人民听得懂、听得明白的诗才是好的诗歌。同样,赵本山的小品艺术,之所以受到大众的欢迎,就是因为它生活气息浓郁、语言朴实、情味敦厚。绘画艺术亦是如此,绘画是通过可视的形象来表达作者思想感情的。绘画的创作源泉是生活,绘画的创作动力是作者思想所焕发的真情实感,绘画的技巧是作者全部艺术修养通过笔墨运用、掌握工具器材性能、表达形象的熟练程度。一个画家,只有人们能读懂你的画,使你成为人民艺术家的时候,你的艺术生命才更有意义。脱离生活、脱离群众的艺术,不管你怎样炒作,在历史上总是站不住脚的。绘画艺术与科学发明一样,人活着,要得到社会认可;死了要得到历史的承认。
动物画的创作也离不开生活。动物是大自然的生灵,它们是有情感的,它们也有夫妻之情、兄弟之谊、母子之爱。我是带着情感来画动物的,特别是在画老虎的时候,总想把老虎当时的心理状态通过笔墨技巧跃然纸上,并传给观众,使读画者也能体会到笔者当时作画的心情和老虎的心理。否则,我画的老虎就是死虎,或者说是名副其实的纸老虎。
继承发展与创新,是指继承民族文化中的优秀成分,创作出富有新意的好作品,给人以美的享受,借以达到赏心悦目、陶冶情操之功效。动物画更要讲究形象可爱和笔墨韵味。离开视觉上的愉悦感,让人们看了似是而非、别别扭扭,甚至有厌恶之感,那就不是好的作品。好的艺术作品应是体现现实生活的,有着鲜明的时代特色的、笔墨技巧富有感染力的、经得起历史检验的作品。继承尚且不足,创新谈何容易。画是画出来的,不是吹出来的,在以往的岁月里,笔者常有些稚气,见到某某人刚刚学画,就自吹自擂是什么大家,风格如何如何超过了古人等等,有时还甚至信以为真、自愧不如,真是可笑。
当今世界,社会经济的日趋繁荣,给画坛带来了无限生机,然而绘画艺术的商品化也给绘画艺术这块圣洁的净土带来了前所未有的冲击。常见有的画者,还没画几天画就到市场去卖画。满脑的金钱是画不出好画的。在绘画事业上要有所造就,尚需淡泊名利,不为市场所左右。市场中的事不是画家们应该关注的,画家的事情是潜心作画,在艺术上取得成就,得到人们的认可。为中国的传统绘画事业做出应有的贡献。
以上是自己在动物画创作过程的几点粗浅体会,未敢使同道们苟同。不过,笔者一向赞成高尚做事、低调做人,少一些吹嘘,多干一些实际事业。笔者深知,中国绘画艺术博大精深、源远流长,对传统的继承,非一朝一夕所能奏效,何敢谈及创新。因而,近几年来,漫游祖国名山大川、求师访友、写生作画。虽无多大建树,但眼力还是长了不少,见识也多了一些。
于文昌
己丑年新春于鲁东之啸风堂 |